电影《小武》观后感

电影《小武》观后感

　　在国家进行改革开放的年代，当人们把眼光都集中于广州、深圳、上海等改革前沿的南方城市时，贾樟柯却凭借自己曾混迹于山西汾阳的经历将人们硬拉回到现实中来，这需要电影人的敏锐性，也需要强烈的电影自觉性与坚挺的思想，同时这也是贾樟柯在第六代导演们的艺术挣扎中突围的重要原因。虽然电影《小武》的惊艳引起了90年代末期电影学者对现实主义地热议，但是这种具有时代特性的锐度思想却始终未能被电影的主流所接受，因此贾樟柯也始终游离于主流的商业电影体制之外。

　　贾樟柯顶着推崇另类视角影片《黄土地》的巨大压力孤身进京考电影学院。在八十年代初期第五代导演在思想大潮中，以时代特有的反思文字为依托造就了中国电影运动最重要的一次成功。经历十年，贾樟柯较之前辈他的思辨更透彻，逻辑更准确。《小武》中泥土的气息代表着贾樟柯思想的纯度，这是一种意象与现实的融合。在这种人性化而又最接近泥土的叙事电影中，贾樟柯在第五代导演的红火下实现了自我超越。或许不再仅仅满足于汾阳那个小县城，《站台》便是他走向更广阔世界的一个平台，无论从《任逍遥》剖析人性的思想高度上，还是从《世界》这个名字上，这些影片无不显示出他电影思想侵袭世界的一种野心。贾樟柯的电影思想在大方向上并无巨大的改变，而是逐渐丰富着其思想内涵。作为一个电影人，表现出对于思想宣泄的无限渴求正是电影人最应当具备的操守。较之第五代导演们的那种在客观影响下的求变方式，贾樟柯的改变更大深度上是在寻求自我的发展与突破。

　　第五代导演们的作品中不乏精品，使之中国电影在世界版图上占有了一片之地。但在功成名就后向商业电影的强硬转型时，在商业战场上屡屡创出票房奇迹的同时，却把电影最本该坚守的文学气质给丢弃殆尽。而贾樟柯不同，他在思想上的坚守注定不会被体制笼络，人们不能对一个思想上坚守原则的导演选择漠视。抛开票房层面上不说，“贾樟柯的电影是伪艺术”本身就是伪命题，要不然也不会在欧洲三大电影节上只有贾樟柯独自一个人坚守。这并不是对第五代电影人的控诉，而是在商业体制的压迫下，事业上的追求使得每个人都会选择在商业战场上华丽转身。这是一种气质决定的，就贾樟柯的电影气质而言，则是在平淡中有一种侵略性。贾氏电影深入人心，以人物为中心的叙事已经贯穿在贾樟柯电影的始终，这是一种依托于思想的美学特性，贾樟柯同时也很在意自己的这种特性。在《三峡好人》之后的《东》和《无用》的创作意识中，我们可以感觉到一个很在意自己良知的电影制作者。所以那种贾樟柯向商业电影缴械的说法也都是无稽之言。贾樟柯的这种主观意识上的坚守其实也是他自我认知的一种必然，因为在浮躁的中国电影界内，往往就需要那一起涟漪为这平淡的电影美学做一些改变，这也是一个电影大师的必由之路，但在落入某种艺术极端之时，则有些固步自封之嫌。

　　不论是宣传片《海上传奇》还是已经开机的《在清朝》，贾樟柯总算是从幕后走向了台前，仔细品味《海上传奇》，大上海近一百年的变更真真切切发生在了我们眼前。这在一定程度上不能不说是贾樟柯对自我的升华。大陆的观影人可以接受别人在国外电影节的大败，为什么不能接受《海上传奇》的铩羽呢？其实《海上传奇》传递出贾樟柯对于大众电影的一种把握信号，当上海各界名流在荧幕上述说属于自己的故事之时，这些故事却又真真实实的发生在大众的生活中。我们指责他只会拍一些小众艺术电影的同时，这种涵盖大众体裁的片子又有谁能把持住其中芸芸众生的共性呢？在谩骂《海上传奇》情节衔接点生硬的时候，我们最起码在主流的荧幕下看到了贾樟柯导演的作品。所以说，贾樟柯的目的达到了。

　　这或许也可以看作是一种特定时代下的妥协，但贾樟柯完全没有丧失自我。在他的电影中，仍然是一如既往的叙事风格，主人公穿插的不确定性，人在回忆中的叙述角度。在如今环境下，我们本没必要要求过多，因为这本身就是我们主观认知之下潜意识对于一个脱俗之人的过分要求。贾樟柯最起码并没有因为外部因素而改变太多。

　　抛开作为一个电影工作而言，贾樟柯作为曾经混迹于小县城极具江湖气的文艺青年，进入电影学院后便踏入了思想精英之路。一个本质上的思想家不需要有太多的言辞，贾樟柯在被电影学院讥讽的时候仍能继续一如既往的走下去便是他本身韧性的一种表现。作为中央美术学院的客座教授，他向这个离市场较远的艺术学院里的学子们宣传着自己的思想，这也可以看出作为学者的贾樟柯是一个行动主义者，在人群中跋涉、善言但又不失低调，他并不是站在高处去怜悯旁人，甚至指手画脚。此外，作为新锐导演培养计划的发起者，贾樟柯也在用他的行动试图对整个电影业内做着一些改变，当主流影院只是倾向于一线导演的时候，他用他的影响力为急功近利的中国电影市场留下了一脉火种。

　　贾樟柯导演的作品没有过多的电影手段，电影在他的眼中或多或少的有那么一点文学意境，但电影作为一种立体的纪录方式有着文字不可比拟的优势，电影直观的叙述自己周围的人和事，片中的人物过着属于自己的具有代表性的生活，而正是这样的代表性才巧妙地记录下了国家和社会最真实、最微观的历史。现代中国社会史的鲜活资料不是简单娱乐所能担当的，而贾樟柯的电影一直在为这种最有价值的使命承担着属于自己的一份责任。当观影者回过头来审视时，对这个或许游离于体制之外，或许在语言上不是那么贴近大众的有良知的电影人会有更深刻的认识，而这种坚持在微观中进行民族国家叙事的电影人理应获得我们的尊重。

　　在国家进行改革开放的年代，当人们把眼光都集中于广州、深圳、上海等改革前沿的南方城市时，贾樟柯却凭借自己曾混迹于山西汾阳的经历将人们硬拉回到现实中来，这需要电影人的敏锐性，也需要强烈的电影自觉性与坚挺的思想，同时这也是贾樟柯在第六代导演们的艺术挣扎中突围的重要原因。虽然电影《小武》的惊艳引起了90年代末期电影学者对现实主义地热议，但是这种具有时代特性的锐度思想却始终未能被电影的主流所接受，因此贾樟柯也始终游离于主流的商业电影体制之外。

　　贾樟柯顶着推崇另类视角影片《黄土地》的巨大压力孤身进京考电影学院。在八十年代初期第五代导演在思想大潮中，以时代特有的反思文字为依托造就了中国电影运动最重要的一次成功。经历十年，贾樟柯较之前辈他的思辨更透彻，逻辑更准确。《小武》中泥土的气息代表着贾樟柯思想的纯度，这是一种意象与现实的融合。在这种人性化而又最接近泥土的叙事电影中，贾樟柯在第五代导演的红火下实现了自我超越。或许不再仅仅满足于汾阳那个小县城，《站台》便是他走向更广阔世界的一个平台，无论从《任逍遥》剖析人性的思想高度上，还是从《世界》这个名字上，这些影片无不显示出他电影思想侵袭世界的一种野心。贾樟柯的电影思想在大方向上并无巨大的改变，而是逐渐丰富着其思想内涵。作为一个电影人，表现出对于思想宣泄的无限渴求正是电影人最应当具备的操守。较之第五代导演们的那种在客观影响下的求变方式，贾樟柯的改变更大深度上是在寻求自我的发展与突破。

　　第五代导演们的作品中不乏精品，使之中国电影在世界版图上占有了一片之地。但在功成名就后向商业电影的强硬转型时，在商业战场上屡屡创出票房奇迹的同时，却把电影最本该坚守的文学气质给丢弃殆尽。而贾樟柯不同，他在思想上的坚守注定不会被体制笼络，人们不能对一个思想上坚守原则的导演选择漠视。抛开票房层面上不说，“贾樟柯的电影是伪艺术”本身就是伪命题，要不然也不会在欧洲三大电影节上只有贾樟柯独自一个人坚守。这并不是对第五代电影人的控诉，而是在商业体制的压迫下，事业上的追求使得每个人都会选择在商业战场上华丽转身。这是一种气质决定的，就贾樟柯的电影气质而言，则是在平淡中有一种侵略性。贾氏电影深入人心，以人物为中心的叙事已经贯穿在贾樟柯电影的始终，这是一种依托于思想的美学特性，贾樟柯同时也很在意自己的这种特性。在《三峡好人》之后的《东》和《无用》的创作意识中，我们可以感觉到一个很在意自己良知的电影制作者。所以那种贾樟柯向商业电影缴械的说法也都是无稽之言。贾樟柯的这种主观意识上的坚守其实也是他自我认知的一种必然，因为在浮躁的中国电影界内，往往就需要那一起涟漪为这平淡的电影美学做一些改变，这也是一个电影大师的必由之路，但在落入某种艺术极端之时，则有些固步自封之嫌。

　　不论是宣传片《海上传奇》还是已经开机的《在清朝》，贾樟柯总算是从幕后走向了台前，仔细品味《海上传奇》，大上海近一百年的变更真真切切发生在了我们眼前。这在一定程度上不能不说是贾樟柯对自我的升华。大陆的观影人可以接受别人在国外电影节的大败，为什么不能接受《海上传奇》的铩羽呢？其实《海上传奇》传递出贾樟柯对于大众电影的一种把握信号，当上海各界名流在荧幕上述说属于自己的故事之时，这些故事却又真真实实的发生在大众的生活中。我们指责他只会拍一些小众艺术电影的同时，这种涵盖大众体裁的片子又有谁能把持住其中芸芸众生的共性呢？在谩骂《海上传奇》情节衔接点生硬的时候，我们最起码在主流的荧幕下看到了贾樟柯导演的作品。所以说，贾樟柯的目的达到了。

　　这或许也可以看作是一种特定时代下的妥协，但贾樟柯完全没有丧失自我。在他的电影中，仍然是一如既往的叙事风格，主人公穿插的不确定性，人在回忆中的叙述角度。在如今环境下，我们本没必要要求过多，因为这本身就是我们主观认知之下潜意识对于一个脱俗之人的过分要求。贾樟柯最起码并没有因为外部因素而改变太多。

　　抛开作为一个电影工作而言，贾樟柯作为曾经混迹于小县城极具江湖气的文艺青年，进入电影学院后便踏入了思想精英之路。一个本质上的思想家不需要有太多的言辞，贾樟柯在被电影学院讥讽的时候仍能继续一如既往的走下去便是他本身韧性的一种表现。作为中央美术学院的客座教授，他向这个离市场较远的艺术学院里的学子们宣传着自己的思想，这也可以看出作为学者的贾樟柯是一个行动主义者，在人群中跋涉、善言但又不失低调，他并不是站在高处去怜悯旁人，甚至指手画脚。此外，作为新锐导演培养计划的发起者，贾樟柯也在用他的行动试图对整个电影业内做着一些改变，当主流影院只是倾向于一线导演的时候，他用他的影响力为急功近利的中国电影市场留下了一脉火种。

　　贾樟柯导演的作品没有过多的电影手段，电影在他的眼中或多或少的有那么一点文学意境，但电影作为一种立体的纪录方式有着文字不可比拟的优势，电影直观的叙述自己周围的人和事，片中的人物过着属于自己的具有代表性的生活，而正是这样的代表性才巧妙地记录下了国家和社会最真实、最微观的历史。现代中国社会史的鲜活资料不是简单娱乐所能担当的，而贾樟柯的电影一直在为这种最有价值的使命承担着属于自己的一份责任。当观影者回过头来审视时，对这个或许游离于体制之外，或许在语言上不是那么贴近大众的有良知的电影人会有更深刻的认识，而这种坚持在微观中进行民族国家叙事的电影人理应获得我们的尊重。