《狄仁杰之神都龙王》影评

《狄仁杰之神都龙王》影评

　　徐克的新作《狄仁杰之神都龙王》又要跟大家见面了，作为狄仁杰前传讲述这位神探早已逝去的青春，影片自然不能让年过半百的刘天王再亲自披挂上阵，所以只能大打青春牌，让赵又廷、杨颖、冯绍峰、金范、林更新等一帮年轻偶像挑大梁（刘嘉玲和陈坤只是特别演出和友情客串）。从影片的题材和先行版预告片来看，电脑特效和3D技术又将取代故事、表演和武打，成为影片的第一主角。而不拍武侠拍红色，接下来徐老怪的那片江湖也将消失在茫茫的林海雪原中！

　　其实从《蜀山传》开始，徐克就不是原来的那个徐克了，这部耗资9000万的大制作，几乎倾注了老怪几年来所有的心血，试图用电脑技术打造一个美轮美奂的蜀山仙境。然而该片成于技术，也毁于技术，的确在视觉奇观上达到了预期的效果，却因为过于注重工具理性而忽略了最基本的人物情感，结果变成了很平面的艺术表现。而“精神的力量，宇宙的力量，重生的力量”，“浩然天地，正气长存”，“天地间有一种匡扶正义的力量，我曾经有缘见识它，可惜我没有好好珍惜，如果让我再有机会，我一定要把这种力量找出来”，那一个个高喊口号却面无表情的人物，完全没有了此前徐式武侠中的灵韵。如此看来，技术和灵韵是成反比的，多年下来，我们依然可以记起聂小倩的楚楚可怜，金镶玉的风情万种，任我行的乖张暴戾和黄飞鸿的浩然正气，对于《蜀山传》，唯一有印象的只有孤月大师舍身取义时脸上那块精致的碎片！

　　《黑侠2》延续了《蜀山传》的生硬，又混杂了许多美国僵尸片、科幻片和格斗片中的元素，显得不伦不类，在冷冰冰的机械语境下，曾经打动过我们的徐氏温情和徐氏幽默都不见了，仿佛看到的就是一部美国本土的B级烂片。倒是03年年底由老怪监制的《散打》找回了一点“突然的自我”，擂台上那遵循地心引力拳拳到肉的较量通过麦子善的剪辑呈现出强劲的视觉冲击力，而人物间真挚的情感也远比那些剑仙和变异人的恩怨情仇更接地气。只是选了一帮散打选手而非职业演员来担当主演，让情感无法通过这些粗壮汉子的僵硬脸颊肌肉流露出来，不失为一种遗憾，毕竟不是人人都能成为李连杰的！

　　05年暑期隆重登场的《七剑》是徐克继《刀》后对“新武侠”的又一次颠覆，本应仙风道骨的世外高人和白衣飘飘的风流侠客被改造成一群灰头土脸，衣衫邋遢的武夫，灵动飘逸的写意江湖也被血腥残忍的写实江湖所代替。而影片的动作设计也与之相配套，处处给人一种脚踏实地的金属厚重感，而不是以往那种轻灵的空中舞步。就连最后楚昭南和风火连城的决斗，都显得有些笨拙，虽然也是在窄巷中的短兵相接，却远没有黄飞鸿和纳兰元述那场竹棍对布棍来的潇洒。全片中唯一有新武侠风范的还是风火连城与傅青主遭遇时在马上的那个半腾空大回旋，旋出了久违的空间纵深感！

　　或许是《七剑》口碑票房均不理想的缘故，让徐克放弃了原本雄心勃勃的续集系列计划，而是开始了他的类型探索之旅。《深海寻人》和《女人不坏》便是老怪两次不同类型的新尝试，前者玩起了惊悚恐怖，后者则是时装喜剧。可惜比起李连杰的真功夫，又有多少人愿意花钱去电影院看李心洁的精神分裂呢？而三个女人一台戏，过于夸张的喜剧效果与以往不露声色的徐氏幽默还是大相径庭的，全片似乎围绕着“费洛蒙”这一个核心而来，却在叙事上显得非常散乱，再加上那通篇弥漫的女权主义思想，不禁让人（尤其是男性观众）对其很是反感。看来老怪还是应该回归武侠，回归江湖，去拍他所擅长的“豪情依旧，痴痴笑笑”！

　　10年的《狄仁杰之通天帝国》既是徐克的一次回归，也是他的一次创新，无论是开口说话的梅花神鹿，还是瞬间焚烧的人肉躯体，或是巍然屹立的通天浮屠和阴森恐怖的地下鬼市，以及那密密麻麻的“赤焰金龟”，都让人体验到华语电影有史以来最密集的视觉奇观。老怪用他的奇思妙想吸引着观众的眼球，再用悬疑诡异的剧情抓住了观众的心，可谓《顺流逆流》之后十年最好的个人作品。只可惜全片只见庙堂，不见江湖，狄仁杰除了一开始在狱中和老友谈笑风生时有点诸葛卧龙的洒脱之外，其他时候都沦为了一个探案的工具，他的意志不是“我命由我不由天”的个人意志，而为“忠君爱国”的庙堂观念所左右，最后还在大难临头之际毅然表达了自己的忠君思想。这样的人物，实在难用“侠”来称之，只能算是一个有些正义感的忠实臣子而已，褪去跌宕起伏的破案过程，《通天帝国》的内核实则就是一场轰轰烈烈的保皇运动！

　　过于沉迷于电脑特技的老怪也在不知不觉中丢失了不少自己的作者特质，比如仰拍角度下对人物正气邪气的放大，还有蓝色烟雾下对夜战气氛的渲染，以及妙语连珠中对世事的调侃，这些有关于情怀问题，绝不是先进的技术所能造就的，其实有的时候电脑特技所制造的怪物还不如《倩女幽魂》中那土法炮制的树妖和蜈蚣精（都是模型制成的，在高速运动的摄像下才体现出运动的效果）更加活灵活现呢！而在票房中吃到了甜头的老怪更加醉心于技术的创新，所以才有了这部目前为止最好的华语3D电影《龙门飞甲》，一部号称《新龙门客栈》续集的武侠片，却将周淮安换成了赵怀安，金镶玉换成了凌雁秋。一声“小刀会序曲”极具代入感，而开场的大明号船厂打斗也气势恢宏，让人仿佛回到了新武侠的黄金年代，比起新世纪的大多数武侠片来，《龙门飞甲》在打斗中更加注重写意，快速剪辑下那眼花缭乱的剑法才是新武侠之道。可影片仍然输在武侠情怀上面，《新龙门客栈》中对忠臣义士后代的保护到了本片中却成了大漠夺宝，境界立刻降了几个档次，而几方势力心照不宣，人物的目的性不大明确，有些情节也不合逻辑（比如范晓萱突如其来的卧底身份），龙门客栈更是成为了一个符号，而不像当年那样机关重重，暗室多多，利用密闭的空间完成了大篇幅的叙事。没有了风情万种的张曼玉，英气逼人的林青霞，儒雅内敛的梁家辉和举手投足都是戏的老刘洵，影片自然也少了许多韵味，而大反派雨化田一开始出场时倒是气场十足深不可测，岂料最后的决战却乱了方寸，根本没有曹少钦那样披头散发一派“天大地我最大”的戾气冲天，这也无形中削弱了影片的感染力！

　　纵观新世纪的徐克，还是在技术控的道路上越走越远而忽略了许多宝贵的东西。毕竟大家喜欢的是你的东方灵韵，你的江湖情怀，而不是那誓与好莱坞媲美的3D幻境。接下来《神都龙王》中依旧是大唐盛世庙堂至上，《林海雪原》又是红色经典高唱主旋律。所以想要看到原汁原味的江湖恩仇，寻回《新龙门客栈》和《东方不败》时的那份感动，估计只能等下一个徐克的诞生了！